9月17日,一場由非遺跨界時尚設計的展覽在成都地標太古里廣東會館拉開,數項國家級非物質文化遺產技藝在這里展出。開幕式上,非遺大師與來自臺灣的時尚設計師一起探討了非遺技藝的時尚化以及中國設計元素越來越收到世界的認可。
這是“裝置藝術魔法師”JUJU WANG用2500年歷史的南京金箔技藝做的“金箔屏風”。
這是水井坊非遺基金與成都大漆共同創作的炫金流彩杯。
外國設計師把中國設計元素運用到茶杯上。這時日本設計師的作品。
下面是英國設計師在1908年人作品。
四川省阿壩的藏羌織繡“非遺”傳承人楊華珍,在汶川地震時是黨報攝影記者,看到家鄉的老姐姐們生活無依靠,毅然辭職,帶領繡娘們出來闖江湖。她說,羌繡繡的是他們身邊的花草樹木、藍天白云,她們都沒有上過藝術學校,大自然就是最好的設計導師。
成都漆藝國家級非遺傳承人尹利萍少年成名,設計出很多國家級工藝品。“明代以后漆器專為皇家制作,離老百姓生活遠了。”她希望漆器在中國也能像在日本那樣,走進千家萬戶,變成日用品, 而不僅僅是高端觀賞品。
今年年初成立的水井坊非遺新生基金,目標就是非遺的重新生活化。水井坊非遺新生基金主任舒楊,“我們做非遺保護倡導一個新觀念非遺大師的設計越來越時尚了,就是能夠自造血,可以自己活下去,可以通過自己的手藝,可以被更多人認可,賺取收入。”
”李茜認為,中國傳統民俗手工藝品不只講究用,更講究情,每一件物品都蘊含著豐富的文化內涵。例如,女紅被稱為母親的藝術,它們不僅美在外在,更美在內涵,每一個花紋都經過奇思妙想,每一針一線都經過手的溫度,每一件成品都飽含著濃濃的親情,“這也是中國
據中國工藝美術協會副秘書長侯惠哲介紹,現在工藝美術行業分為傳統手工藝品和現代工藝品生產兩大類。普查報告顯示,我國現共有省級以上工藝美術大師1787人,其中中國工藝美術大師365人。一邊是現代設計藝術專業的擴招與相對過剩,一邊是工藝美術專業的
中國44項非遺名錄144項榮登聯合國教科文組織名錄的中國非物質文化遺產熠熠生輝。昆曲,2001年被聯合國教科文組織列為“人類口頭和非物質遺產代表作”。古琴藝術,2008年入選聯合國教科文組織“人類口頭和非物質遺產代表作”。
近年來,隨著中國傳統文化受到越來越多的重視,尤其是在中高考中的體現,中國的非物質文化遺產逐漸走入大眾的視野。非物質文化遺產不僅僅是文物和藝術,它們更是承載著民族情感和歷史記憶的生動體現。中國的非物質文化遺產還在積極應對現代化的挑戰。
我國歷史悠久,非物質文化遺產豐厚,作為我國傳統文化的重要載體,體現著中國智慧,承載著中國價值,凝聚著中國精神,它所蘊含的獨特民族精神和豐富的文化內涵,散發著中華民族文化的獨特魅力。截至目前,我國共有42個非物質文化遺產項目列入聯合國教科文組